Ｓｏｕｎｄ Ｃｕｅ ＧＯ！

站在舞台上的感觉总是那么骄傲满足。
灯光照着、戏服衬托着、台下的观众喝彩鼓掌着。

总是那么骄傲满足。仿佛整个剧场里最精彩的就是站在台上的自己。

这是一两年前刚刚迷上剧场表演时的想法。很幼稚的想法。

那时候觉得幕后工作是件吃力不讨好的苦差。不仅要比表演者早到，提前做set-up。演习完毕还得比表演者更迟收工。

还有，表演者是有露脸的，观众看得到的，观众记得的，观众会讨论的；
而幕后的东西，甚少有观众会关心，大部分观众反而好像可以完全忽略这回事。

那为什么要做幕后呢？为这个问题思考了很久。
是因为傻吗？低调吗？有舞台恐惧症吗？缺乏表演欲吗？大概吧，没有别的了。

吃力不讨好的事，没有人会喜欢的。没有人会有兴趣的。没有。或者，我想不到为什么会喜欢。
至少我是肯定不会喜欢的。

一两年前刚刚开始接触剧场表演的时候我的确是那样想的。那样幼稚的想法。

后来开始改变想法。演过了。舞过了。唱过了。观众当过了。我想要做更多。
表演仍然是我的热忱我的初衷，但我想要学更多，更全面的。

因为开始领悟说，剧场表演不止是舞台上面的事而已，没那么表面。
也开始领悟说，幕后工作人员不是傻，不是低调，没有舞台恐惧症也并没有缺乏表演欲。

是自己肤浅了。

幕后工作人员其实也在表演。在幕后跟台下表演。无声无息却轰轰烈烈的表演。充满骄傲满足感的表演。

所以那天露易丝老师打电话给我，要我去帮忙音响控制的时候，心里很兴奋的，好像是等到了一个还没有开始主动去寻找、却自己跑过来找我的机遇。

是一个本地知名资深舞团的表演（详情）。

连续六天，包括彩排包括热身包括真正演出，我第一次坐在control room看整个剧场。
我的工作其实很简单，就只是看cue、按PLAY/PAUSE，在特定时间fade in、fade out而已。
其实真的很简单。

可是我却出奇的紧张！几乎每场演出的开场我的手指都是冰冷的，好像刚刚做了Ice Spa那样。

深怕手指不听话，在不对的timing做不对的事。那样不止会坏了台上的表演，也会弄到整个表演流程有卡着卡着的感觉。

没有拍照片，所以我在这里形容一下你们尽量发挥想象力呗。

我戴着对讲机。那个戴了一整天会让人耳朵疼痛的对讲机。没办法不戴，因为要听舞监的cue。

然后呢，桌子的左边放着看起来十分之复杂的soundboard，右边则是光碟机。
然后呢，桌子的中间挂着一盏小小的暗暗的蓝灯，那灯的光度总让我觉得它是在偷偷的亮着，不敢让观众知道它的存在似的。
然后呢，自己准备的cue list就放在蓝灯下面，用很有限的蓝光努力的看，也努力的不要看错。

你的想象力有没有把我想得很专业的样子呀？
哈哈，有就对了。哈哈哈～

工作的同时，我当然趁机看免费表演啦！更何况是那么厉害的舞团的演出。
可惜我的手要工作，不然我肯定拍烂手掌了说。

关于音响，我大概很记得的有两三事，在这里记录一下。
一、无论是小型或大型唱机，在使用完毕后一定要把声量调回最低，一来下一个使用者不会高音吓着，二来可以保养唱机。
二、正式演出的音乐声量一定要比彩排演出的声量大，因为空荡荡的剧场跟坐满观众的剧场不一样，观众会‘吸’掉部分音量，所以一定要加大原本的音量。
三、一定要pause了才可以进行倒带，不然光碟会很伤。

除此之外，最大的收获是‘可以看见a bigger picture of the stage ’。
站在控制台那里望过去，看到整个舞台呈现。每个部分都得做好自己的角色。
你是表演者的话，就要达到一定的演出水准。
你是控制灯光的、移动布景的、控制音响的，就一定要全神贯注半秒都不能分心。

真的要谢谢露易丝跟Amy老师给我这个机会，也谢谢剧场里所有人。不管是舞者还是幕后工作人员，大家都让我大开眼界了。

虽然有点发白日梦的感觉... 不过呀...
我可以偷偷讲吗...下次我想要学打灯...哈哈哈
（PG老师一定讲：先去学扫地啦你！）

做crew真好玩真好玩啦～
尤其... 做有工钱拿的crew... 更好玩啦～～～ 哈哈哈